映像玩具の科学研究会は、第三回研究会を下記日程で実施します。
いわいとしお×東京都写真美術館 光と動きの100かいだてのいえ ―19世紀の映像装置とメディアアートをつなぐ 2024.7.30（火）—11.3（日・祝）
岩井俊雄さんによるギャラリーツアー+質疑応答、UCLAのエルキ・フータモ先生のミニレクチャーなどを予定しています。今回、手を動かすワークショプはありません。
・日時 8月3日午後(13or14時〜17時くらいまでを予定、詳細は後日申込者に連絡)
・場所 写真美術館内学習室 (後日待ち合わせ場所の指定あり)
・参加費無料 (写真美術館様のご厚意で上記企画展も無料になります)
・参加自由の懇親会あり
・若干名
・人数超過の場合は参加いただけないことがあります。
参加を希望される方は、下記フォームからお早めに申し込みください。
https://forms.gle/3hiewjESXDPi6XYo8
映像玩具の科学研究会
橋本典久
実験映画を観る会Vol.10：奥山順市特集上映・レクチャー
●2024年7月14日(日)14:00~
●場所:小金井市中町天神前集会所
〒184-0012 東京都小金井市中町1丁目7-7
（武蔵小金井駅南口から徒歩約14分）
●参加資料代1,000円
（当日現金でお支払い下さい）
●参加は予約制です。予約フォームにご記入ください。
▼予約はこちら▼
https://forms.gle/kd7rDhV2m1rYKzJj9
〈実験映画を観る会〉は、フィルムで制作された実験映画をフィルムで上映することをコンセプトにした上映会である。今回の「奥山順市特集上映」は少々変則的な回で、レクチャーが中心である。第一部では、奥山順市による初期映画に関するレクチャー、第二部では、伝説的なパフォーマンス《クロス・プロジェクション》（1994）についてのトークをおこなう。
（奥山氏の体調の都合で、当日になって急に来れなくなる可能性があることを、ご了承ください）
上映作品の詳細なども研究会facebook･X にアップ予定。
●プロフィール
奥山順市（おくやまじゅんいち）：
1960年代から一貫してフィルムに着目し、映写のメカニズム、フィルムの物質性、現像のプロセスなど、映画の構造をテーマにした実験映画を制作。映画の本質を追求するその作品は、「映画解体計画」「映画組成計画」「映画発掘計画」という三つの時期に分けられる。主な作品に『切断』（1969）、『No Perforations』（1971）、『LE CINÉMA・映画』『Human Flicker・映画誕生』（1975）、『我が映画旋律』（1980）などがある。 2019年の〈9.5ミリ・ワンマンフィルムフェスティバル〉で、作家活動の引退を宣言した。
●上映プログラム
第一部：レクチャー「奧山順市、初期映画を語る」（80分）
今年の3月にイメージフォーラムのＶｅｎｕｅでおこなったレクチャーの再演。
「―〈スタートは、お一人様映画から始まった〉〈Peep show / 覗き活動写真は、今風に言えば“ソロ・シネマ”〉 「キネトスコープ」から始まり「ミュートスコープ」「キノーラ」へと展開する。映画館とは違う、別の映画史だ。遊戯場、家庭が舞台となっており、語られることはなかった。 80分（予定、講演＋映像） ※山手線 外回り編（1970/2024）の展示＆デモンストレーションもあり。」（イメージフォーラム「映画する人―奧山順市レトロスペクティブ2024」の告知より）
第二部：トーク「《クロス・プロジェクション》再考」（聞き手：西村智弘）（80分）
奥山順市の《クロス・プロジェクション》は、1994年に埼玉県立近代美術館に出展されたインスタ レーション＆パフォーマンスである。映写会場と映写室の融合がテーマで、35ミリ映写機1台、16ミリ映写機、8ミリ映写機が3台ずつ、テレビモニター2台、スライド・プロジェクター4台を使い、すべてが一体化したスペクタクルが展開される。奥山のパフォーマンスとしては最大で、高度に複雑な構造をもつが、観た人が少ないため幻の作品になっている。今となっては再現不可能なこの作品を、収録版などを上映しながら再構築する。
●スケジュール
13:45 開場
14:00~15:20 第一部：レクチャー「奧山順市、初期映画を語る」
私家版『ミュートスコープとキノーラ』(まとめ：おうさん、2024）
奥山順市『山手線・外回り編』（1970/2024）
15:20~15:30 休憩
15:30~16:50 第二部「《クロス・プロジェクション》再考」（聞き手：西村智弘）
『奥山順市の部屋――クロス・プロジェクション［収録版］』（1995/2024）
『Jun’ichi Okuyama’s INDEX MOVIE』(2024)ほか
●主催:
日本映像学会 アナログメディア研究会
https://www.facebook.com/analogmedia/
https://x.com/analogmedia2022?t=dxNTS46fhNqdPnVCES_Jig&s=06
８ミリフィルム小金井街道プロジェクト
http://shink-tank.cocolog-nifty.com/perforation/
https://twitter.com/8mmfkkp
メディア考古学研究会（第3回）開催のお知らせ【7月13日（土）】
日本映像学会メディア考古学研究会（第3回）を下記のとおり開催いたします。館内入場無料、事前予約などはございませんので、会場に直接お越しください。皆様のご参加をお待ちしております。
日時：2024年7月13日（土）
13:00～15:00（入退場自由）
会場：板橋区立教育科学館2階・教材製作室
〒174-0071東京都板橋区常盤台4-14-1
東武東上線 上板橋駅 北口下車 徒歩5分
https://www.itbs-sem.jp/access/
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「たわむれるイメージ／GO STOP PROJECTION―エミール・レイノー生誕180周年記念」
斬新な発想でテアトル・オプティークをはじめとする多彩なアニメーション装置を生み出しつつも、シネマトグラフの登場に挫折したエミール・レイノーの生誕180周年を記念して、現代の若手研究者・若手作家たちのメディア考古学的な「温故知新」の試みを取り上げる。エミール・レイノーの幻の投影機「プラクシノスコープ・ア・プロジェクション」の再現実演、また戦前の短命規格の映像装置やアニメーションにインスパイアされて絵画・立体・アニメ作品を作る若手作家3名の作品展示体験と彼らとの対話を通じて、過去と現在の表現の概念的類似と技術的相違、そしてその可能性について掘り下げていきたい。
発表①山端健志（板橋区立教育科学館/武蔵野美術大学）
「プラクシノスコープ・ア・プロジェクションの再構築」
鏡を利用した動画装置「プラクシノスコープ」で知られるエミール・レイノー。彼の発明品のなかで光学玩具の水平走行とマジックランタンの映写が交差する、家庭用の反射映写式アニメーション装置「プラクシノスコープ・ア・プロジェクション（praxinoscope à projection）」について、発表者自らが再構築した方法の解説とその再現上映を行う。
発表②野田大地（武蔵野美術大学/日本画作家）
「日本画制作せず、日本画メディアを使う意識。」
様々な情報が飛び交う近年、日本画と言う名称がそぐわず疑問を感じたり定義の不明瞭さを感じ取ったりすることがあります。本発表はその疑問や不明瞭さを図式化、言語化し考察します。加えて、その解釈を拡大解釈した実験的な制作と意見を述べます。
発表③𠮷田航（東京藝術大学/メディアアーティスト）
「線路のフレームレート」 ※展示協力：東京藝術大学大学院映像研究科
これまでに制作してきた課題や作品を、参考作品や先行事例を述べながら、映像装置としての視点で振り返りたいと思います。今回展示される「線路のフレームレート」の作品解説を軸に、自分自身の映像装置に対する眼差しを共有できたら幸いです。
発表④かねひさ和哉（アニメーション研究家）
「”漫画映画”ふたたび～個人制作による古典的アニメーション表現の再解釈」
映像編集ソフトの普及は、フィルム時代の映像をノンリニア編集で模倣する試みを可能にした。セルアニメーションの撮影処理、またアニメーションの古典的表現をデジタル環境下で再現する方法、またその試みのメディア考古学的見地における意義について論じる。
全体シンポジウム
コメンテーター：松本夏樹（大阪芸術大学/現存する日本最古のアニメーション発見者）
司会：福島可奈子（早稲田大学）
お問い合わせ先：
日本映像学会メディア考古学研究会
代表・福島可奈子
korogatta
hotmail.co.jp
日本映像学会関西支部第100回研究会（7月6日）
下記の通り日本映像学会関西支部第100回研究会を開催いたします。関西支部会員に限らず多くの方の参加をお待ちしています。
日時：2024年7月6日（土）午後2時より4時頃まで
会場：甲南女子大学
研究発表１：ミア・ハンセン＝ラヴの初期長編三作品における家の表象
発表者：中村莉菜会員 大阪大学大学院 人文学研究科 芸術学専攻 博士後期課程
要旨：
フランス人女性映画監督のミア・ハンセン＝ラヴ（Mia Hansen-Løve , 1981-）は、現代フランスで活躍する映画監督の一人である。彼女の監督した初期の長編三作品『すべてが許される』（2007）、『あの夏の子供たち』（2009）、『グッバイ・ファーストラブ』（2011）は、少女が中心的な役割を担う点が共通しており、三部作として語られることが多い。ハンセン＝ラヴ自身もこの三作品を三部作だと認めているが具体的な理由は明らかにしていない。先行研究では、この三作品について、少女とその家族に焦点を当てて分析がなされているが、物語の主な舞台となっている家についての言及は少ない。そこで、本発表では作品内における家の表象が、登場人物の心情や人物同士の人間関係をどのように表現しているかに着目し分析する。
まず、長編第一作目の『すべてが許される』では、家の表象の変化や食卓のシーンが、人物の関係性の変化や感情の相違を示していることを指摘する。次に、長編二作目の『あの夏の子供たち』では、家の表象の変化と心理的状況の関係性を確認し、食卓が「家族」そのものの偶然性を示唆していると論じる。最後に、『グッバイ・ファーストラブ』では、主人公の設計した建築物に心情が反映されていることを示し、作中全体で複数回登場する「夢の家」が、最終的に三部作の要としての役割を果たすと結論づける。
研究発表２：研究発表：映画を逆撫でに読む——「火垂るの墓」
発表者：甲南女子大学 横濱雄二会員
要旨：
野坂昭如の短編小説「火垂るの墓」は、劇場公開作品に限っても高畑勲監督のアニメーション（1988年、新潮社・スタジオジブリ）と日向寺太郎監督による実写映画（2008年、「火垂るの墓」パートナーズ）の二回、映画化がなされている。
歴史社会学者の土屋敦は当事者への聞き取り調査をもとにした著書『「戦争孤児」を生きる』（青弓社、2021年）のなかでアニメーションをとりあげ「「戦争孤児」たちの生活実態に近い場面が多く描かれた映画である」と述べる。一方、野坂は空襲で養父を失い妹と西宮の知人宅に身を寄せたが、養母は負傷で入退院の後に祖母と暮らしており（『新編「終戦日記」を読む』中公文庫、2020年）、その意味で孤児ではない。また、身を寄せた知人の女性を誇張的に悪く書いたとも言明している（「アニメ恐るべし」、『小説新潮』1987年9月号）。これらをみると、「火垂るの墓」の主人公の戦争孤児としての姿は、そのモデルが戦争孤児であったという歴史的事実によるものではない。
いま論者は土屋が丹念にたどった戦争孤児の姿を否定するものではない。考察すべきは事実／虚構の二項対立を超えた表象体系のあり方である。ここで参考となるのは、四方田犬彦と田中純の映画論である。四方田は映画の権能を「複数の潜在的な力の束として多元的に解釈し直すこと」と述べ（『テロルと映画』中公新書、2015年）、田中はそれを「歴史の逆撫で」であり、「過去を局所的に未決定状態へと逆戻りさせ、「原—歴史」を露呈させること」であると説く（『イメージの記憶』東京大学出版会、2022年）。
これらを踏まえると、「火垂るの墓」には戦争孤児ではなかったモデルの姿が潜在しているのと同様に、直接のモデルではないあまたの戦争孤児の姿も潜在していると見ることができる。映画が複数の潜在的な力の束としてとらえ、そのなかにある未決定なもの、決定的に描かれてはいないが潜在しているものをいかに触知するかが肝要である。本発表では、以上の見通しに基づき「火垂るの墓」の映画化作品をとりあげて検討したい。
研究会会場：甲南女子大学 10号館1034教室
交通アクセス https://www.konan-wu.ac.jp/access/
＊ 土日はスクールバスの運行はありません
JR「甲南山手」駅より徒歩（約10分）または阪急「岡本」駅よりタクシーでおいで下さい。
キャンパスマップ https://www.konan-wu.ac.jp/institution/map/
キャンパスマップ｜キャンパス施設｜図書館・施設｜甲南女子大学
https://www.konan-wu.ac.jp/institution/map/
甲南女子大学の「図書館や施設」についてご紹介するページです。
日本映像学会関西支部事務局
〒585-8555大阪府南河内郡河南町東山469
大阪芸術大学映像学科内
Tel: 0721-93－3781(内線3327)
email:eizouosaka-geidai.ac.jp
アジア映画研究会（第３期第24回）公開イベントのお知らせ【６月29日】
ベトナム映画の新星 ファム・ティエン・アン 監督特集
A New Star in Vietnamese Cinema: A Special Screening of Films by PHAM Thien An
会期：2024年6月29日（土）
会場：アテネ・フランセ文化センター（東京都千代田区神田駿河台2-11アテネ・フランセ4階）
料金：webページ参照 ※日本映像学会会員は入場無料（受付にて申告ください）
主催：アテネ・フランセ文化センター
共催：日本映像学会アジア映画研究会、映画美学校
協力：福岡市総合図書館、東京フィルメックス、ムービー・アクト・プロジェクト
作品提供：JK Film、CERCAMON
【概要】
近年活況を呈しているベトナム映画の新星ファム・ティエン・アンは、これまでに2本の短編映画と1本の長編映画を監督している。長編第一作『黄色い繭の殻の中』は、昨年のカンヌ国際映画祭でカメラドール（新人監督賞）を受賞。独学で到達したと言われるその個性的な映画言語はアンドレ・バザン賞を受賞するなど世界的な注目を集めている。
今回の特集ではファム・ティエン・アン監督の全作品3本を上映するとともに、トークを実施し、同監督の現在と未来の可能性について考えることとする。
【タイムテーブル】
14:00～『黄色い繭の殻の中』（178分/DCP/日本語字幕）
17:30～『静黙』（15分/DCP/日本語字幕）＋『常に備えよ』（14分/DCP/日本語字幕）
トーク：四方田 犬彦（映画研究者、比較文化研究者）
石坂 健治（日本映像学会アジア映画研究会代表）
※作品解説・監督プロフィールなど詳細はwebページ参照
http://www.athenee.net/culturalcenter/program/ph/pham.html
日本映像学会写真研究会 第13回研究発表会
2024年7月13日（土） 14:00-18:00
研究発表１ 14:00-15:00
内村麻奈美（早稲田大学博士課程）「フォト・コラージュ史における岡上淑子作品――エルンスト、ヘッヒ、タイゲとの比較から」
研究発表２ 15:10-16:10
高橋倫夫（早稲田大学博士課程）「『小梅日記』にみる死者の像と写真――幕末・明治の和歌山の事例から――」
研究発表３ 16:20-17:20
ショーン・ハンスン（Hansun HSIUNG）（ダラム大学）「空飛ぶ眼差し——念写／Thoughtographyの戦後——」
全体討議 17:30-18:00 司会：橋本一径（早稲田大学）
場所：早稲田大学戸山キャンパス 32号館128教室
共催：早稲田大学総合人文科学研究センター「イメージ文化史」部門
アナログメディア研究会 協力企画のご案内です。
小池照男のコスモロジー「生態系 微動石から密度へ そして多重奏へ」を開催いたします。
映画「生態系」シリーズを40年以上に渡って制作してきた映画作家の小池照男は、2022年3月に惜しくも病によって亡くなった。残された映画とビデオ、未整理の素材などを有志でアーカイヴ作業を続け、全4巻のDVD「映画作品集 小池照男のコスモロジー」がついに完成した。
DVD発売を記念して、砂つぶよりも高密度な映像にこだわった、生態系シリーズの集大成ともいえる傑作『生態系-29-密度3』と、闘病日記としてFacebook上で日々発信してきた「多重奏」の一部と『生態系-5- 微動石』を上映。またアーカイヴプロジェクトのメンバーでもある南俊輔（アナログメディア研究会）が、30数年の時を経て『生態系-5- 微動石』の撮影地に赴き、小池照男の手法にならって映像を再現した経験をもとに作品解説をおこなう。トークも交えて、改めて小池照男の映画について考究していきたい。
プログラム
①上映 小池照男 映画作品
『生態系-29- 密度3』Digital/ 35min./ 2020
『多重奏を楽しむ』 Digital/ 15min./ 2020
『生態系-5- 微動石』8mm(デジタル上映)/ 17min./ 1988
②作品解説 南 俊輔（アナログメディア研究会）
〈生態系シリーズ〉の聖地で『生態系5』を考察する
③トーク 南 俊輔＆水由 章＆櫻井篤史
（小池照男映像作品アーカイヴプロジェクト メンバー）
日時：2024年6月23日（日）19:00（開場18:45）
会場：小金井 宮地楽器ホール 小ホール（小金井市民交流センター）
JR中央線 武蔵小金井駅南口1分 https://koganei-civic-center.jp/map/
参加資料代： 映像学会員1,000円
主催：ミストラルジャパン／小池照男映像作品アーカイヴプロジェクト
協力：日本映像学会 アナログメディア研究会
予約・問合せ：infomistral-japan.co.jp（ミストラルジャパン）
Facebookイベントページ
https://www.facebook.com/events/368108605735826
予約フォーム
https://docs.google.com/forms/d/1D-fM4uWqZu7HThDNjlQMBHID3Y-8yJvhLLMh6Xbi4-8/edit?pli=1
アジア映画研究会（第３期第23回／通算第56回）のお知らせ
世界各地で分断が顕在化するいま、芸術と政治の関係があらためて問い直されています。現在開催中の横浜トリエンナーレ（6月9日まで）に合わせ、芸術の政治性が争点となった2022年のカッセル・ドクメンタでフィールドワークを行われたマーク・ノーネス先生（ミシガン大学）をお招きし、日本映画研究者から見た芸術と政治のアクチュアルな関係について語っていただきます。
また研究会に先立つ同日午後には、関連企画として、講師とともに横浜トリエンナーレを参観します（自己負担、自由参加・自由解散）。詳細は文末の [関連企画] 欄をご覧ください。
講師の報告と開催中の横浜トリエンナーレを糸口に、参加者間のディスカッションを通して、アートにまつわるポリティクスを多方面から考えます。
研究会および関連企画参加ご希望の方は、指定Googleフォームから期日までにお申し込みください。（座長：秋山珠子（神奈川大学））
■テーマ：アートはどこにあるのか？――ルアンルパのサザン・スタイルのキュレーションの過激な可能性
■日時：2024年５月31日（金）18時ー19時30分
■会場：神奈川大学みなとみらいキャンパス 1F 体験展示エリア（対面開催のみ）
https://www.mmc.kanagawa-u.ac.jp/about/access.html
■講師：マーク・ノーネス（ミシガン大学教授）
■座長：秋山珠子（神奈川大学）
■参加申込：下記 URL のGoogleフォームにご記入の上、期日5月29日（水）までにお申し込みください
https://forms.gle/9XScRdFv5VCNTNce8
■概要：インドネシアのアート・コレクティブであるルアンルパは、2022年のドクメンタ15での彼らの過激なキュレーションを通して、アート界に世界規模のスパナを投げ入れた。1955年に新たに民主主義国家としてのドイツの姿を世界に示すために設立されたドクメンタは、５年ごとに開催され、世界最大級の、影響力ある国際芸術展の一つとなった。2022年に至る各回までは、招待されたキュレーターがテーマと作品を選定していたが、ルアンルパは、地元インドネシアの感性に根ざした芸術実践を通じて、これを一変させた。彼らはグローバルサウスまたはそのディアスポラから成るコレクティブを招き、それらのコレクティブが他のコレクティブ（推定1,500人のアーティスト）を招待し、参加者全員が自分たちの作品を選ぶというスタイルを採用した。日本関連のコレクティブとして招かれたのは、東京リールとシネマキャラバンであった。前者はパレスチナとのつながりがあり、不当な反ユダヤ主義の非難の対象となった一方、後者は帝国主義の歴史に対する非政治的な関係を提示した。今回の報告では、この２つのプロジェクトの比較を通じて、ドクメンタ15の「サザン・スタイル」の芸術実践が地元の展示戦略に置かれた際に示す、野生的で、魔術的で、錯綜した可能性を、内部観察者の視点から描写する。
[関連企画]
同日、講師とともに横浜トリエンナーレを参観します。参加希望者は、以下の日時・場所に集合してください
（自己負担、自由参加・自由解散、横浜美術館のみ。同館以外の会場は、別途ご自身でご観覧ください）。
■集合日時：2024年５月31日（金）15時
■集合場所：横浜美術館（研究会会場より徒歩５分）エントランス左手（チケット売り場付近）
* 参加ご希望の方は、上記Googleフォーム内[関連企画]からご回答ください。
* 定刻にスタートしますので、遅刻の際はご自身でご観覧ください。
会報第200号（2024年5月15日）を発行しました。
以下のPDFよりお読みください。
PDFがウィンドウに表示されない（画面が真っ白や真っ黒等）ときは、
ウィンドウ右下端のサイズ調節をマウスで動かして調節してみてください。
ウィンドウの幅のサイズが会報の幅のサイズより大きいときなどに、
PDF表示画面が出ずに真っ白や真っ黒の画面になることがあります。
また、文字が一部しか表示されないときは、URL表示のそばにあるリロードボタンをクリックしてみてください。
１．投稿資格
(1) 投稿の時点で正会員の資格を有していること。
(2) 投稿者本人が執筆者であること。共著の場合は、投稿者が筆頭執筆者であり、必ず他の共著者全員の承認を得た上で投稿しなければならない。
２．投稿内容
(1) 映像に関する研究を推進し、広く映像文化の向上に寄与するもの（「日本映像学会会則」第２章第４条にもとづく）。
(2) 未発表のもの。二重投稿は認めない。投稿者自身の既発表論文や口頭発表と関連がある場合には、そのことを必ず明記すること。
(3) 投稿者は、自らが著作権を有しない著作物や図版などを引用するに際しては、著作権法（第32 条第１項）が定める引用の条件に則って行なうものとし、必要な場合はその著作権所有者の許諾を得なければならない。
３．字数
(1) 字数は自由（1ページは2,400字程度・複数ページも可）
(2) 図版を添付する場合には、図版の大きさを文字数に換算し、全体の文字数に含める。
４．体裁
(1) 完成原稿であること。
(2) メール本文に、題名、執筆者名、住所、電話番号、Eメールアドレス、所属等を記すこと。なお、総務委員会が原稿を確認し、事務局からEメールで「原稿受付」の通知をする。
５．提出方法
(1) 電子データをメール添付で事務局に送信すること。
(2) メール本文にOSの種類とソフト名（Wordもしくはテキスト）を明記すること。
６．投稿先
E-mail: officejasias.jp
７．校正
著者校正は初校のみとし、以後は総務委員会が行なう。
８．著作権
会報に発表された研究報告等の著作権は日本映像学会に帰属する。他の著作に転載する場合には、事務的な手続きのため、事前に文書等で学会に連絡し、転載する際に、会報への掲載に関する基本的な書誌情報を明記すること。
９．締切
投稿は随時受け付ける。
１０．その他
(1) 掲載の可否については、総務委員会が決定する（一部改稿を求めることもある）。また、「採否の通知」は事務局からEメールで送信する。
(2) 投稿原稿掲載部分はＰＤＦ電子版会報の内としてホームページ上で一般公開
以上
日本映像学会会員 各位
日本映像学会第50回全国大会（於：九州産業大学）の第三通信・プログラムを公開いたしました。
第三通信 （5/22UpDate!!）
https://jasias.jp/wp-content/uploads/2024/05/50th_3rd_2.pdf
大会プログラム、研究・作品発表プログラム（5/22UpDate!!）
https://jasias.jp/wp-content/uploads/2024/05/50th_program_3.pdf
また、懇親会に参加する参加者の参加締切日を、5月26日(日)としております。
大会参加申込ページのURL
https://jasias.jp/eizo2024/apply
まだ申し込みがお済みでない方は早めに申し込みください。
（payventでお申し込みの方も、この参加申し込みをしてください。）
皆さまのご参加をお待ちしております。
日本映像学会第50回大会実行委員
委員長 黒岩俊哉（九州産業大学）
大会ウェブサイト：http://jasias.jp/eizo2024
メールアドレス：kyusan-conventionjasias.jp
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